Category: 18+

Category was added automatically. Read all entries about "18+".

Соломатин Владимир Владимирович, репортаж, фотограф, портрет, преподаватель в Академия фотографии

интервью с профессиональным фотографом



Как возникло Ваше увлечение фотографией?
Наверное, от нереализованного в детстве желания рисовать. Навыки были. Даже что-то получаться стало. Вот с дальнейшим развитием как-то не сложилось. А желание высказаться, показать своё отношение к окружающему миру, проявить его красоту – осталось. Мне кажется, что такие желания характерны для большинства неравнодушных людей. И вот, открыв для себя фотоаппарат, сделав первые снимки, я понял, что это – то, что мне нужно. И получить желаемый результат таким способом гораздо, как мне тогда казалось, проще. Сначала, как это бывает, всё сводилось к запечатлению лиц симпатичных девчонок, школьного и студенческого быта. Но довольно скоро пришло ощущение серьёзности происходящего, потребности не быть банальным, достичь высокого уровня.

Что Вам больше нравится снимать?
Это конечно люди. Каждый человек – это уникальный космос. Мне нравится изучать и передавать через свои работы настоящее «Я» тех, кого я снимаю. За счёт своей непредсказуемости многогранности и непохожести на других, каждый «субъект» моего исследования предоставляет огромные возможности для творчества. Со временем пришла способность тонкого эмоционального восприятия, что позволяет хорошо чувствовать человека перед фотокамерой.
Обратная сторона общения с людьми – это огромная психологическая нагрузка. И тут мне помогает природа. Прежде всего, природа помогает снять стресс. Я просто ухожу для разгрузки в парк или лес в любую погоду. Отключаю телефоны и просто хожу, набираюсь сил. Наверное, поэтому, для меня пейзажная съёмка – не менее важное по значимости направление творчества.

Съёмка людей. Какой жанр вам ближе всего? Стрит-фотография, репортаж, бытовой портрет, свадебная съёмка? Или что-то ещё?
Трудно ответить на этот вопрос однозначно. Для меня очень важно запечатлеть всю сцену или персону в таких обстоятельствах, когда я, оценив важные, ключевые моменты, жесты, выражение лица «сложил» для себя кадр, «додумал» его. Позже – уже не то. Будь то студийная съёмка или портрет на улице, удачной работа, в моём понимании, будет только в случае отражения настоящих эмоций, настроения человека. Если хотите, нужно «спровоцировать» модель на настоящие, естественные чувства. И тут уже, что называется, не упусти решающий момент. Так что, несмотря на всю размеренность и статичность студийной съёмки или расслабленности съёмки на природе, это - всегда немного репортаж. Даже, поставив перед фотокамерой профессиональную модель в заданной позе, лучшими окажутся снимки не там, где она старается изо всех сил показать, например, непринужденное веселье, а там, где будет пусть и не ярко выраженное, но «своё» естественное, или просто улыбка глазами. Вот поэтому элемент репортажа присутствует во всех моих работах.
Из того, что сейчас называется «жанровая» съёмка, которая в основе своей является фотографическим бытописанием, мне, наверное, ближе всего социальная тема. Не могу быть равнодушным к несправедливости, черствости, хамству, и стараюсь рассказать об этом доступными мне средствами.

Что для Вас самое важное в съёмке портрета?
В Большом энциклопедическом словаре можно найти такое определение слова «портрет»: «Портрет (франц. portrait) - изображение или описание человека или группы людей; в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается облик какой-либо человеческой индивидуальности. Вместе с внешним сходством портрет запечатлевает духовный мир изображаемого человека (модели)». Актуальность такого определения для фотографического портрета, наверное, никто оспаривать не решится. Да и с важнейшими составляющими этого жанра все ясно. Для фотографа очень важно найти решающий момент, в котором раскрывается та самая настоящая, не показная индивидуальность. Для специалистов давно уже не секрет, что под длительным давлением определённых обстоятельств человек сильно меняется не только характером, но может измениться и внешне. Недаром, глядя на изображение, зритель сразу может «определить» характер: злой, коварный, хитрый, наивный, добрый… Это стереотипы, заложенные в нас Природой. Для фотографа важно определить и запечатлеть, что скрывается за «маской», чтобы не разочаровывать ни модель, ни себя, ни зрителей. Не секрет, что в коммерческой фотографии важно впечатление клиента от твоей работы. И бывают случаи, когда видение фотографа не совпадает с мнением о себе модели. Это весьма деликатное дело. Я, во избежание недоразумений и конфликтов, всегда стараюсь получить от клиента предварительную информацию о его видении и ожидание от моей работы. Тут уж ничего не поделаешь, в определённом смысле коммерческая фотография – это компромисс с клиентом. Профессионал четко должен разделять процесс зарабатывания денег и безудержное творчество. Профессионал должен, прежде всего, гарантировать клиенту качественный результат.

Что для Вас самое важное в съёмке пейзажа?
Пейзаж, для меня это необычное состояние природы и композиция в одном кадре. Важна объединённая композицией сила воздействия состояния погоды, объектов в кадре, цветовых акцентов, энергетики места. Это очень затратный во всех отношениях жанр. Получить снимок экстра-класса можно только в результате кропотливой подготовки и, зачастую, длительного ожидания совпадения определённых условий. Надо далеко ехать, часто не один раз, пожить в этом месте некоторое время. С наскока получить хороший снимок крайне маловероятно.

Бытует мнение, что лучшие пейзажные снимки удаются фотографам-резидентам, которые всю жизнь прожили в этих местах. Пейзажи Британии лучше всего удаются жителям этих островов, австралийские просторы – австралийцам, а снимки средней полосы – россиянам. Как Вы к этому относитесь?
Категорически не согласен. Приведу простой пример. Как много деталей вы замечаете в своих квартирах? Всё привычно и обыденно. Зато гости видят и трещины на потолке, и отклеившийся уголок обоев, и царапины на двери. Постороннее, в определённом смысле отстранённое восприятие, обостряет восприятие деталей.

Как Вы относитесь к свадебной фотосъёмке?
Это больная тема. Страну захлестнул поток обезличенной тонированной попсы. Это страшный конвейер, способный похоронить в своих недрах качественную работу. Это тот случай, когда «больше» точно никогда не «лучше». Мир клише: поз, сцен, обработки. Один мой знакомый назвал этот жанр «ритуальными услугами». Возразить тут сложно.
Мне кажется, что большинство свадебных фотографов, в основной своей массе талантливых ребят, становятся жертвами «зомбирования» со стороны бывших своих коллег, посвятивших себя зарабатыванию денег мастер-классами и стримами. Очевидно, что деньги, потраченные на «повышение квалификации» приходится отрабатывать, тем более, что есть уже готовые «советы» по позированию и экшены для обработки. Только эти ребята не понимают или не хотят понимать, что всё это было организовано (в подавляющем большинстве случаев) не для повышения их мастерства, а для того, чтобы собрать с них деньги с минимальными усилиями. Так затухает мастерство, да и ремесло не сильно процветает.
Мало кто в этом фото-цунами уделяет внимание чувствам, эмоциям, празднику, торжественности. А это, на мой взгляд, основное в свадебной фотографии. Ведь свадьба и венчание – это для многих первое публичное выражение максимальной глубины и напряженности чувств. Это очень интересно снимать. Навыки репортажной съёмки здесь проявляются и проверяются в самых жестких условиях.

Как Вы относитесь к съёмке в жанре «ню»?
Для тех, кто понимает, - это очень сложный жанр. Как и любому нормальному во всех отношениях мужчине мне нравится красота женского тела. Как фотограф, я могу запечатлеть его красивые изгибы, игру света и тени… Как человек с развитым вкусом, я стараюсь работать на высоком художественном уровне. Как у человека воспитанного и интеллигентного, у меня всегда во время съёмки, где-то глубоко внутри всегда есть сдерживающий фактор, гнездится беспокойство: не перегнуть бы, не скатиться бы до банальщины и пошлости. Важно не нарушить тонкую грань между искусством и … всем остальным.

Как Вы относитесь к компьютерной обработке фотоснимков?
Любая обработка всего лишь средство довести свою работу до конечного результата. Расставить акценты. Помочь зрителю. Но делать из этого культ, как сегодня, не стоит. Бездумное повсеместное применение какого-либо вида обработки – хоть размытия, хоть тонировки, хоть искусственного виньетирования – нелепо. Это обесценивает работу.

В чём Вы черпаете вдохновение?
С детства люблю мифы древней Греции. Греческий эпос – это неиссякаемая, романтическая кладезь вдохновения, постоянно побуждающая меня к творчеству. Ещё музыка. Я человек настроения и музыка нравится разная, сообразная случаю. Ещё некоторые из выдающихся произведений искусства разных жанров, будь то живопись или фильм. Главное, чтобы это было качественное высококлассное с эстетической точки зрения произведение.

Буквально в нескольких словах скажите, что значит для Вас Фотография?
Мой взгляд на Мир. Моё отношение, видение моего Мира.

В двух словах: кто для Вас профессиональный фотограф?
Это человек, который за деньги предоставляет гарантированно качественный результат своей работы. И такое определение, мне кажется, годится не только для фотографов, а и для любого профессионала. Бытует мнение, что профессионал – это тот, кто зарабатывает деньги. Это абсолютно неверный подход. Деньги платят за работу и профессиональные навыки, а не за купленную в кредит фотокамеру и учебные эксперименты. Деньги платят за качественную работу, которая гарантирована клиенту. В противном случае – денег больше никто не заплатит.


Записано Александром Шелгуновым
Подмосковье, август, 2014г.